시뮬레이션 기술은 있었지만 어떤 세계를 만들 것인지 기획하고, 일관된 스타일로 완성하고,
전시 공간에 맞게 제안하는 것은 다른 문제였습니다.
AI를 단순한 이미지 생성 도구가 아니라 아이디어와 제작, 프레젠테이션을 연결하는 창작 파이프라인으로 사용하기 시작했습니다.
Houdini 노드는 만들 수 있지만 무엇을 표현할지는 막막합니다.
AI 이미지는 만들지만 이를 움직이는 3D 작품으로 확장하지 못합니다.
Blender, Houdini, ComfyUI를 각각 쓰지만 통합된 제작 과정이 없습니다.
영상은 만들어도 LED 비율·해상도·루프·현장 적용 방법을 모릅니다.
예술적 결과물을 견적서, 제안서, 포트폴리오로 전환하지 못합니다.
요청받은 시뮬레이션과 장면을 제작했지만 프로젝트 전체를 주도하지는 못했습니다.
레퍼런스 조사, 콘셉트 이미지, 스토리보드, 제안서 제작 시간을 단축했습니다.
Blender, Houdini, ComfyUI와 생성형 AI를 연결해 반복 업무를 줄였습니다.
외주 제작자가 아니라 프로젝트를 직접 설계·제안·납품하는 독립 제작자가 되었습니다.
자연과 생명에서 출발한 유기적 형태를 3D 시뮬레이션과 AI로 재해석한 작업들입니다.
AI로 동물과 식물의 형태를 탐색하고, Houdini 성장 시뮬레이션으로 몸에서 꽃이 피어나는 장면을 제작.
투명한 유리 오브젝트가 충돌하고 압축되면서 하나의 생명체처럼 변화하는 작품.
말랑하고 촉각적인 오브젝트가 화면 안에서 부딪히고 변형되는 루프 작업.
입자와 유체가 건축물의 형태를 따라 움직이는 추상 작업. 세로형 대형 미디어 대응.
※ 위 작품 정보는 과정에서 다루는 작업 유형의 예시 구성입니다. 실제 대표작 영상·이미지로 교체 예정입니다.
네 가지 유형 중 자신의 모티프를 선택해 하나의 작품으로 완성합니다.
꽃·털·식물의 성장과 동물 형태를 결합한 작품.
말랑하고 촉각적인 오브젝트가 부딪히고 변형되는 작품.
투명·반투명 물질이 흐르고 충돌하는 작품.
입자와 유체가 건축물의 형태를 따라 움직이는 추상 작품.
아이디어에서 출발해 전시 가능한 작품과 제안서까지 완성합니다.
Blender·Houdini 수준 진단 · 좋아하는 작가 분석 · 개인 모티프 선정 · 최종 출력 매체 선정 · 작업 환경 설치
기술자와 미디어아티스트의 차이 · 기획부터 현장 송출까지 전체 과정 · 툴별 역할 · 대형 LED 콘텐츠 특성 · 개인 프로젝트 설정
텍스트에서 작품 개념 만들기 · 유기체 모티프 설계 · 아티스트 스테이트먼트 · AI 무드보드와 스타일 프레임 · ComfyUI로 시각 언어 고정 · 저작권과 레퍼런스 관리
모델링·스컬프팅 · 유기적 형태 제작 · 동물과 자연 오브젝트 · 카메라와 화면 비율 · 재질·라이팅 · Houdini 데이터 준비
입자와 성장 · Vellum과 소프트바디 · 털·꽃·식물 생성 · 유체와 파동 · 절차적 변형 · 반복 수정 가능한 노드 설계
유리와 젤 · 벨벳과 털 · 반투명 유기체 · 촉각적으로 보이는 라이팅 · 컬러 시스템 · 렌더링과 노이즈 최적화
3D 렌더를 ComfyUI에 연결 · Depth·Normal·Mask 활용 · ControlNet 스타일 제어 · 장면 간 일관성 · AI 결과의 3D 텍스처 활용 · 업스케일
미디어아트 영상의 차이 · LED 픽셀맵과 해상도 · 가로·세로·파노라마 변환 · 코너형 화면 대응 · 심리스 루프 · 공간 목업 · 현장 송출 파일
작품 제목과 설명 · 아티스트 스테이트먼트 · 에디션과 가격 · 포트폴리오 사이트 · 플랫폼 등록 · 브랜드·공간·공공기관 제안서 · 작품 발표
후디니 시뮬레이션 작업자로 시작했지만, 기술만으로는 하나의 작품과 프로젝트를 온전히 완성하기 어렵다는 한계를 경험했습니다.
이후 Blender와 AI를 작업 과정에 결합해 아이디어, 콘셉트, 조형, 시뮬레이션, 영상 제작과 공간 적용까지 직접 수행하는 제작 시스템을 구축했습니다.
현재는 자연과 생명에서 출발한 유기적 형태와 동물, 식물, 유리, 입자, 유체를 소재로 대형 LED와 전시 공간을 위한 3D 미디어아트를 제작하고 있습니다.
이 과정에서는 단순한 툴 기능이 아니라, 하나의 아이디어를 실제 전시 가능한 작품으로 완성하는 전체 과정을 공개합니다.
실제 피드백이 가능한 인원만 모집합니다. 선착순 15명.
※ 가격·구성은 1기 운영 기준이며 변동될 수 있습니다. 정확한 안내는 상담 시 드립니다.
이 과정은 Blender 또는 Houdini를 어느 정도 다뤄본 분을 대상으로 합니다. 처음 설치하는 단계라면 기초를 먼저 익히신 뒤 참여하시길 권합니다.
아닙니다. 유기적 형태와 재질 시뮬레이션을 다루지만, 목적은 의학 정보 전달이 아니라 전시·대형 스크린용 3D 미디어아트 제작입니다.
아닙니다. AI는 아이디어와 스타일을 확장하고 제작 과정을 연결하는 도구로 사용합니다. 작품의 조형과 시뮬레이션은 직접 만듭니다.
완성된 15~30초 미디어아트 작품 1편, Blender·Houdini 작업 파일, ComfyUI 워크플로우, 미디어월 목업, 포트폴리오 페이지, 제안서·견적서가 남습니다.
보장하지 않습니다. 작품을 완성하고 제안·판매까지 시도할 수 있는 실무 체계를 갖추는 것을 목표로 합니다.
수강 적합도를 먼저 확인해 드립니다. 아래 신청서를 남겨 주시면 안내드리겠습니다.
직접 문의 · varis@varis.kr